In diesem Workshop tauchen wir in die Welt des haptischen Feedbacks ein und entdecken dessen Rolle bei der Gestaltung immersiver Nutzererlebnisse. Du lernst, wie man haptisches Feedback mit dem Meta Haptics Studio entwirft, und erhältst Einblicke in Anwendungsfälle, Best Practices und Arbeitsabläufe.
Lernziele
· Haptisches Feedback verstehen: Du erhältst ein grundlegendes Verständnis dafür, was haptisches Feedback ist und warum es wichtig für die Verbesserung von Nutzererlebnissen auf verschiedenen digitalen Plattformen ist.
· Haptik im Produktdesign erkunden: Wir untersuchen die Rolle von Haptik im Produktdesign und verstehen, wie sie die Nutzerinteraktion und -bindung beeinflussen kann.
· Einführung in Meta Haptics Studio: Du lernst Meta Haptics Studio als Gestaltungswerkzeug kennen – inklusive seiner Funktionen und Einsatzmöglichkeiten.
· Haptischer Design-Workflow: Du lernst den schrittweisen Prozess zur Gestaltung haptischen Feedbacks kennen – von der Konzeptentwicklung bis zur Umsetzung – inklusive Best Practices und Techniken.
· Erstes eigenes Haptik-Design: Du entwirfst dein erstes haptisches Asset mit bereitgestellten Vorlagen.
· Test und Evaluation: Du lernst, wie man haptisches Feedback testet, bewertet und das Design anhand von Rückmeldungen optimiert.
Teilnahmebedingungen
Der Workshop steht allen Studierenden sowie Mitarbeitenden offen, die sich für Haptik und deren Potenzial im Produktdesign interessieren.
Mitzubringen
· Laptop
· Keine Vorkenntnisse erforderlich
Anmeldung
Eine Teilnahme ist nach verbindlicher Voranmeldung bis zum 19.5. unter dem Link möglich.
Sprache
Die Veranstaltungssprache ist englisch.
Der Workshop findet im Rahmen der Ausstellung „Soft Spaces, Shared Grounds“ statt.
Andrew Lazdins ist ein Haptik-Designer, der sich auf die Schaffung immersiver haptischer Erlebnisse für VR und mobile Plattformen spezialisiert hat. Er hat mit AAA-Studios an Titeln wie Asgard's Wrath 2, Beat Saber, Supernatural, Population: One, Batman Arkham Shadow und Max Mustard gearbeitet sowie mit Disney/Industrial Light and Magic zusammengearbeitet. Seine Arbeit umfasst die Zusammenarbeit mit Game-Studios, Sounddesignern und Entwicklern, um haptische Erlebnisse zu entwerfen und umzusetzen.
Mit einem Hintergrund in der Musikindustrie, speziell im Design von Audioequipment, verfeinerte er seine Fähigkeiten bei Lofelt, einem Haptik-Startup aus Berlin, wo er eine Vielzahl von Hardware-Prototypen entwickelte und die Haptik-Produktlinie von Razer optimierte.
Er gibt sein Wissen durch Workshops und Bildungsinitiativen weiter.
Rike Glaser ist Produkt- und Interaktionsdesignerin mit Spezialisierung auf Haptik und einer Leidenschaft dafür, Werkzeuge zu schaffen, die es Menschen ermöglichen, die Welt auf neue Weise zu gestalten, zu erleben und zu erschaffen. Ihre Praxis verbindet digitale und physische Welten, immer mit dem Fokus auf die Stärkung der Nutzer*innen durch durchdachtes Design.
Ihre Expertise liegt im Designprozess und in der Methodologie, mit einer Praxis, die sich von der Produktentwicklung bis hin zur künstlerischen Bildung erstreckt. Besonders interessiert sie sich dafür, wie Designmethoden über Disziplinen hinweg angewendet werden können – um sowohl Innovationen im Gestalten als auch bedeutungsvolle Lernerfahrungen zu ermöglichen.
Zuvor arbeitete sie bei Lofelt, gründete das Designunternehmen CIRG und trug zu zukunftsweisenden digitalen Produkten und Visionen bei FJORD London bei. Rike ist zudem Mitgründerin des Kollektivs Common Initiative, das sich auf sozial engagiertes Design konzentriert, und hat mit kulturellen Institutionen in London zusammengearbeitet, um soziale Interaktionen für öffentliche Beteiligung zu gestalten.
Rike hat einen Masterabschluss in Design Products vom Royal College of Art in London.